話說，小鹿田燒是什麼？只要看完這篇文章就夠了。

 

嗨，最近全球疫情的關係，想必不少人都取消了去日本旅遊的機票，乖乖待在台灣島上，哪兒都不能去，只能「報復性」地在國內遊山玩水吧（但真的不能不說，相比世界上其他國家，還能在台灣到處趴趴走真的是很幸福）！

今天我們的日本陶瓷器導覽就稍微走得遠一點，暫時告別一下日本的本州島，來到離台灣稍微近一點的九州拜訪一下「小鹿田燒（おんたやき）」。

 

小鹿田燒的故事

開窯於江戶時代中期的小鹿田燒歷史不算長，距今大約300多年而已——當然這裡的歷史長短，是相對於日本那些破千年歷史的古窯來說。以百年作為一個單位，小鹿田燒能持續傳承300多年，放在世界上任何一個地方，都已經算是個了不起的成就了（你想想，全世界能經營超過百年的企業，基本上屈指可數）。

座落在九州大分縣日田市小鹿田燒的誕生，起源於管理當地的幕府官員為了要滿足轄下領民的日用器皿需求，所以從隔壁的福岡縣小石原村（因自治體合併，現屬東峰村）招募了陶工柳瀨三右衛門，以及當時日田郡大鶴村的黑木十兵衛等人，開始了小鹿田燒快樂的出航的製陶歷史。

也正因為這個因緣，小鹿田燒的製陶和裝飾技法，受到小石原燒的影響很大（沒辦法工匠就是直接從對面挖來的）。不過這也沒關係，反正小鹿田燒打一開始就沒有什麼雄心壯志，做出來的陶器只要能供應當地使用就好，也不打算進軍全國搶市場，能安安穩穩地在日田的小山間靜靜的生活就好。

因此在很長的一段時間裡，小鹿田燒是沒有名字的，畢竟一個只是供應給當地使用的平凡陶器，哪需要什麼特別的名字呢？

所以在以「小鹿田燒」名揚後世之前，這地方的陶器真的是名副其實「地產地消」的無名陶器（這也因此成為小鹿田燒的特徵之一，後面會再說到）。

 

戴上榮耀桂冠的小鹿田燒

如果沒有柳宗悅、柳宗悅、柳宗悅——是的，這個男人又出現了，因為他發起的民藝運動對現代日本工藝界影響實在太大了，很重要所以要說三次——對傳統陶瓷等工藝品，近乎宗教獻身式的熱心發掘和介紹，小鹿田燒沒太大意外應該會在九州內陸的小山坳間，再默默無名地度過下一個300年。

在小鹿田燒的編年史上，1931年（昭和6年）真的是一個值得記憶的年份。就在這一年，巡迴日本各地蒐羅傳統工藝品的柳宗悅，探訪了這個與世無爭的小山坳，然後驚喜地發現一塊未經雕琢的璞玉，浪漫的柳宗悅甚至不無誇張地讚嘆：

どんな窯でも多少の醜いものが交じるが、この窯ばかりは濁ったものを見かけない。

無論是哪邊的窯場多少都會有一些醜陋的東西混雜其中，唯獨這邊的窯場一點汙濁的東西都沒有。

當然，柳宗悅說這段話並不是如同字面直譯的，誇讚小鹿田燒的窯很乾淨（他又不是衛生糾察或訪廠稽核人員）。柳宗悅真正想要表達的，是他終於在這邊找到了心目中純粹的民藝之美——也就是所謂的「用の美」——沒有過多工藝上的雕琢和炫技、樸拙又恰到好處的裝飾技法，以及溫潤厚實的手作感，小鹿田燒在這裡一次給好給滿。

不像日本其他地方的窯場，或多或少因為比較早開發，加上程度不一地商業化（沒辦法，商品經濟就是這樣），才會讓柳宗悅發出「どんな窯でも多少の醜いものが交じる」的慨歎，講直白點就是多少都沾染了些銅臭味，製作出的陶瓷器已經沒那麼「純」了。

柳宗悅的評價是否太過武斷，見仁見智。但我們得說，小鹿田燒所處的九州深山，和長期自給自足的生產方式，這樣相對封閉的環境，無疑地讓小鹿田燒有了得天獨厚的優勢，至少整體營造出來的滿滿「文青感」，相信是很對這位當代自帶龐大流量和粉絲的文化名人柳宗悅胃口的。

拜訪完小鹿田燒後，柳宗悅立馬發表了一篇《日田の皿山》的遊記文章，對小鹿田燒大加讚賞（大家快來看呀！我發現好東西了）。一時之間，這個產於九州窮鄉僻壤的無名陶器，才開始以「小鹿田燒」之名轟傳於日本。這裡稍微說明一下，「皿山（さらやま）」其實是九州方言，意思就是指生產陶瓷器的場所（陶瓷土礦石通常都蘊藏在山區），我們漢字圈的使用者望文生義，大概也可以猜到是拿來作盤子的山（雖然也可以解作形狀像盤子的山，但是會很怪）。所以認真來說，只要有哪座山出產製作食器的陶土，都可以叫做「皿山」，九州各地也確實有不少叫「皿山」的地名。在得到民藝運動大師柳宗悅的加持前，「日田の皿山」也不過就是眾多皿山中的一員，沒有特別專屬的名字。

之後，就是一連串對小鹿田燒的加冕儀式了。

1957年（昭和32年）小鹿田燒成為大分縣的重要無形文化財，1970年（昭和45年）被選為日本的記録保存文化財，最後在1995年（平成7年）被指定為國家的重要無形文化財。

寫到這裡，如果有看過我們之前文章的朋友，是否有讓你想起日本陶器中的另一個傳奇「益子燒」呢？

跟小鹿田燒「名人加持」的好運有87像，益子燒也得益於陶藝家濱田庄司的慧眼發掘，有興趣的朋友可以點開下面的文章連結，這邊就不岔題了。

話說，益子燒是什麼？只要看完這篇文章就夠了。

 

小鹿田燒的3個特色

 

1. 一脈單傳的傳統工法

小鹿田燒像是時光膠囊一樣，大致保存了當時傳承自福岡小石原燒的製陶技法。在各地窯場先後引進現代化的機器，來協助製陶過程中比較費力的搗土、練泥的部分時，小鹿田燒大概是日本僅存還在使用傳統的「唐臼（からうす）」，利用水力的牽引來進行搗土，然後所有的製陶工序都是由人力來進行，不假任何機器的幫忙，完整留存江戶時代的原汁原味。同時，當地僅有的9間窯場都是由300年前建窯相關的4姓家族（柳瀬、黒木、坂本、小袋）所持有，代代一子相傳世襲至今。

 

 

2. 陶器上沒有任何彩繪

由於小鹿田燒本來就是以地產地消為目的，基本上沒受到太多商品經濟的影響，在不需要迎合外界市場口味的前提下，小鹿田燒上頭是沒有任何一般常見的彩繪裝飾。正如柳宗悅極力稱許的，在追求日常生活器皿的實用性，和樸實簡單的裝飾技法兩者間，小鹿田燒取得了完美的平衡，具體而微地呈現了「用の美」的精神。

大體來說，小鹿田燒就靠「飛び鉋（とびかんな）」和「刷毛目（はけめ）」兩招技法走天下，然後再從這兩招技法中，偶爾搭配特殊的淋釉（打ち掛け、流し掛け），組合變化出千百種簡約樸實卻富有生命律動感的花紋圖案。

 

看過下面的示範影片，就可以秒懂飛び鉋的奧妙啦：

 

 

 

 

3. 不留各自窯元的名稱

之前的文章，我們有談到過日本各地陶瓷器「產地名+燒」的命名方式，其實就只是單純說明這是某地出產的陶瓷而已：

話說，日本有名的陶瓷器有哪些呢？只要看完這篇文章就夠了。

以小鹿田燒當做例子，可以把它想成「小鹿田燒=Made in 小鹿田」的概念。

所以生產陶瓷的地區，當地通常不會只有一座窯場（窯元，かまもと），往往會有數間或是數十間窯場林立，不同的窯場為了要區隔出自己的品牌，就會特別在完成品上（一般會在器皿底部）加上「XX窯」之類的標記。因此，越是歷史悠久的製陶地區，會有更多不同的窯場，彼此間有競爭，形成一個良性的發展。

不過，小鹿田燒封閉的特殊的風土環境，讓當地的窯場不只數量少（只有9間），還各個都是「開窯元老」的後代，在這種鄉土意識連鎖極為強固的狀態下，小鹿田燒出產的陶器作品，不標記窯場名稱就成為了它的特色。應該是以抹去窯場名可能形成的品牌效應，來鞏固當地窯場彼此間團結的紐帶——大家都是小鹿田燒這個生命共同體的一份子，不分彼此，共生共榮。小鄉村的集體意識，在此展露無遺。

但換個角度想想，若沒有這樣強烈的一體感，恐怕小鹿田燒也很難固執地守著300多年來的傳統製陶技法至今吧〜

 

總之，作為日本民藝陶器代表之一的小鹿田燒，確實是一個很有味道的陶藝品系。雖然出自邊闢的鄉村工匠之手，但卻不土氣，反而越看會越有種歷久彌新的感覺，即便拿來用在現代餐桌上，也毫無違和感，很難想像300多年前的人們也是使用著同樣裝飾技法的陶器。這種古今交會的想像，大概就是小鹿田燒的魅力也說不定！