【和柄】日本花紋圖樣——霞（かすみ）

 

欸，什麼是「和柄」？

和柄（わがら），由代表日本的「和」，以及圖案樣式的「柄物」所組合而成，意思就是日本花紋圖樣，被普遍運用在陶瓷器等各種日常生活用品的裝飾中。

和柄的樣式非常多元，從簡潔大方的幾何圖形，到繁複絢爛的花草動物，具體呈現了日本文化特有的纖細美學。經典的和柄，搭配上精雅的日本手工藝品，相輔相成，是日式美學歷久不衰的秘密之一。

 

霞（かすみ）

「霞」這個和柄，因為主要結構跟日文片假名的「エ」很像，所以也有「エ霞（えかすみ）」的稱法。

之所以會產生霞，主要是空氣跟地表溫度的落差，造成空氣中凝結出許多細小的水滴或水汽，經過日出和日落時的陽光照射後，太陽光被這些細小的水滴或水汽散射出去，便為天空染上了一層絢麗又帶點幽玄感的朦朧美，這就是霞的成因。也因為霞這樣空濛的特性，實際上可說是沒有任何具體的形狀，會想到用「工」字型的方式來具象化霞，是日本文化對霞的獨特美學詮釋。

雖然說霞跟霧（きり），都是由同一種物理因素所產生的自然現象（好吧，精確來說應該是先有霧，才會有霞），但是在過去科學不是那麼昌明的時空背景下，平安時代（794—1192年）的日本人，會把在春天看到的這種自然現象，特別稱作「霞」；同樣出現在秋天的，則另外叫做「霧」，來作為一種區別。因此，平安時代裡所創作的和歌裡，霞的出現往往意味著春天即將到來的喜悅。日本俳句（はいく）的季語（きご）中，「霞」就是意味春天的詞彙；而「霧」則是用來表達秋天。

在文學的領域之外，日本的繪卷或是屏風藝術，也會藉由描繪霞，來作為春天美景的「定番（ていばん）」，或者是用來暗示繪卷內容的時間線推移，和表達空間上距離遠近的手法。不過呢，早期霞的形狀還不是很固定，大方向上，畫師們都會朝著迷茫空濛的調調（比方用刷淡的技法）去下筆。大概要從鎌倉時代（1192—1333年）開始，霞的形狀才漸漸地清晰具體了起來，演變成為現今常見的、以片假名「エ」來表現的手法。

而霞這種輕飄飄、霧茫茫的視覺印象，不意外的，通常都很容易讓人跟騰雲駕霧、超脫生死輪迴的仙人聯想在一起。所以囉，「霞」和柄在日本文化的寓意，除了象徵春天新生的禮讚以外，也有另一層長壽的祝福唷！

 

霞的變體

「霞」和柄的運用，在日本文化中非常普遍（尤其是在和服上），撇去無腦地把「エ」舖滿整片畫面的基本起手式，另一種更常見的變體技法，是單獨切出一小塊連續的「エ」、然後在「エ」裡頭填入其他象徵吉祥的花紋圖樣（松竹梅、鶴之類的）。

 

或者是乾脆把「エ」中間的那一豎也略去了，整個化成像米其林寶寶一樣，呈現出飽滿的豐腴感。

 

想不到吧，乍看之下很簡單的「霞」和柄，竟然也可以變出不少美麗的花式，只能說創意這種東西，真的是看不到邊界的啊〜

以上就是今天的和柄介紹，下回再見囉（揮手）！